Воспользуемся очень точной формулировкой режиссера М. Захарова: «Спектакль силен, и заразителен, и убедителен, когда развивается по закону бытовой достоверности. Что касается поэтической общности и условности, то там. Читать далее
Емкость и содержательность образа, созданного В. Малочевским, объяснялись критикой тем, что личную тему актер ведет точно и продуманно на фоне жизни колхоза, где пересекается множество человеческих судеб. И «мы понимаем, как в сущности тесно сплетено в человеке то, что называется его личными и его общими интересами». Читать далее
Чтоб спасти разоренное войной хозяйство, защитить своих баб, тащить без передышки все тяготы и беды, необходимо было беспредельное и бескорыстное мужество. Анфиса завоевала всей своей жизнью право на то, чтобы сказать мужу, от которого столько натерпелась, выстраданную правду о любимом Иване Лукашине. «Он мой муж, а не ты». Читать далее
«Сдержанная, суховатая в облике и в обращении, Анфиса в точном, достоверном исполнении Л. Нэльской, таит в себе недюжинную натуру». «Недюжинность» эта не только в самозабвенной работе председателя колхоза в самые трудные для него годы, но и в силе ее любви к Ивану Лукашину, который был ранен в начале войны и недолго прожил в Пекашино. Читать далее
Подвижность внутреннего мира героини Н. Жмеренецкой особенно в первые годы жизни спектакля, заслуживала самого пристального внимания. Открытая, бесхитростная, легко переходящая от слез к улыбке, ее Лизка глубоко отзывается на боль и радость других. Читать далее
В своих поисках масштабного произведения о жизни народа театр остановил свой выбор на инсценировке романа Ф. Абрамова «Две зимы и три лета». Спектакль этот в постановке М. Читать далее
Сегодня все это уже бесспорно настолько, что режиссеры без устали говорят о месте и роли актера в современном театре, о необходимости внимания к нему, о возросших требованиях к его мастерству и о несоответствии этого мастерства задачам сегодняшнего театра. Казалось, никогда еще не было такого единодушного мнения о бесспорности приоритета искусства актера и такого бесконечного потока обоюдных претензий и недовольства режиссеров и актеров друг другом. Творческое решение проблемы «режиссер-актер» осуществляется современным театром в сложных и нелегких преодолениях инерции вчерашнего дня, когда казалось, что фантазия режиссера, его пластический, ритмический, пространственный и т. Читать далее
Это-то и придавало лучшим спектаклям М. Сулимова их неповторимую духовную атмосферу, которая требовала от актеров не только и не столько четкости действия в строго очерченных рамках внутреннего и внешнего рисунка, а глубинного и неподдельного участия в живых и многоузловых связях драматической борьбы героев. В спектаклях подобного рода неизбежен элемент импровизации; их художественная материальная ткань тонка и изменчива. Читать далее
Эта особенность режиссуры требует объяснения. Проще всего, конечно, обвинить постановщиков в инертности поисков или в ограниченности жанровых пристрастий. Но пойти по этому пути мешает многое прежде всего отточенное мастерство режиссера М. Читать далее
Способность Размадзе принимать мужественные решения свидетельствует о незаурядных духовных качествах этого человека, который, вступает в борьбу за высокие нравственные идеалы. Следователь Марика сражается за истину с юношеской верой в действенную силу тех принципов коммунистической морали и социалистической законности, которые казалось бы, давно известны ее коллегам, но сегодня с новой остротой восприняты молодым талантливым юристом.
Какое бесполезное занятие сражаться с людьми, подобными Евгенидзе, ленинскими цитатами! Читать далее